top of page
![](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_ced28f5e96a54582ad27f4e09bdd90e8~mv2.png/v1/fill/w_96,h_34,al_c,q_85,usm_0.66_1.00_0.01,blur_2,enc_auto/df01fc_ced28f5e96a54582ad27f4e09bdd90e8~mv2.png)
![IMG_0130.jpg](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_8345d98f067540d6aae8679304f64b35~mv2.jpg/v1/fill/w_980,h_1211,al_c,q_85,usm_0.66_1.00_0.01,enc_auto/IMG_0130.jpg)
Fotografie Aga Murak, Pola Sobuń, Laura Ociepa.
Moja druga kolekcja "odzieży patriotycznej" w wydaniu haute couture z 2017 roku. Prezentowałem ją podczas 9 pokazów min. premierowo na LAVA FESTIWAL gdzie Siksa na żywo w husarskich skrzydłach autorstwa Kacpra Szaleckiego wystąpiła w utworze "Poljestrowe ścierwo" , na Fashion Stage Opener Festiwal i na innych, np. :Gali dyplomowej mojej szkoły ( kolekcja przy okazji okazała się być moim dyplomem licencjackim i pożegnalnym projektem z tą szkołą) w squl zabronili mi puścić tę piosenkę. W kolekcji odwoływałem się do współczesnej odzieży patriotycznej, barokowych i opart owych iluzji optycznych, sarmackich strojów szlacheckich. Obejmowała ona 15 sylwetek. – Poszukiwałem inspiracji, która stanowiłaby alternatywę wobec tendencji płynących z Europy Zachodniej, dlatego sięgnąłem po mit i estetykę sarmatyzmu, szczególnie popularną w okresie baroku. Konstrukcję ubrań stworzyłem w oparciu o XVII-wieczne metody krawieckie używane przy konstruowaniu stroju tureckiego, który naśladowali sarmaci. W XVII wieku nie wykreślano podkroju pachy, a formy budowano z prostych linii. Informacje na temat sposobów krojenia ubiorów zaczerpnąłem z tekstu Przemysława Mrozowskiego: „Ubiór jako wyraz świadomości narodowej szlachty polskiej w XVI-XVIII wieku. Pisze on: „Ciekawostką jest, że krawiec musiał kroić tak, aby wszystkie ścinki wykorzystać (…) Sam krój nie był skomplikowany, ubiór posiadał półkoliste wycięcie wokół szyi, z przodu był otwarty, z połą prawą zachodzącą na lewą.” Sylwetki w mojej kolekcji komponowane były według tych samych zasad. Użyłem ponadto nadruków, które sam zaprojektowałem. Nie zostawiłem też żadnych ścinków . Wśród „najbardziej patriotycznych” elementów był min. : body zrobione z rękawów odciętych od biało-czerwonych bluz piłkarzy i suknię sportową inspirowana formą kontusza . - „Dres wieczorowy” – komplet wykonany z bordowej tkaniny krawatowej ze złoto-biało-czerwonymi lampasami, - „Dres papieski” – komplet uszyty z białych błyszczących tkanin ze spodniami ozdobionymi złotymi lampasami, spodnie mają także łatkę z Chrystogramem IHS –płaszcz z koca, który powstał na bazie płaszcza burki. Burkę sprowadzili do Polski Tatarzy, później zaadaptowali ją Kozacy, a następnie hetmani Rzeczpospolitej. – Burka uszyta jest z koca kupionego na Bałuckim Rynku. Głowa tygrysa nawiązuje do lamparcich skór noszonych przez magnatów. -Forma inspirowana tureckim kaftanem z XVII w. W okresie baroku zdarzało się, że sporządzano chrześcijańskie szaty liturgiczne z tkanin tureckich. („Zapisy w siedemnastowiecznych inwentarzach świadczą o tym, że w Polsce używano niekiedy także oryginalnych ubiorów tureckich. Musiały one nie odbiegać zbytnio wyglądem od strojów polskich, skoro stanowiły one często część zwykłej garderoby zarówno szlachcica jak i mieszczanina"
Bezpośrednim punktem wyjścia do mojej pracy projektowej był obraz flamandzkiego artysty barokowego Cornelisa Gijsbrechtra Druga strona obrazu, wybrane wydarzenia z historii ubioru oraz atmosfera miejsca, w którym mieszkam.
Przez długi czas mieszkałem na Bałutach. To najsłynniejsza i jednocześnie ciesząca się złą sławą dzielnica miasta. Knajacka elegancja mieszkańców Bałut, jego liczne sklepy z używaną odzieżą, Rynek Bałucki - miejsca których jestem częstym bywalcem - stanowią tło, aurę zaprojektowanych przeze mnie ubiorów.
Poszukując inspiracji, która stanowiłaby alternatywę wobec mody dyktowanej przez Zachód, sięgnąłem do mitu szlacheckiego - sarmatyzmu, szczególnie popularnego w okresie baroku. W konstrukcjach zainspirowałem się głównie metodami kroju odpowiednimi dla XVII-wiecznego orientalnego krawiectwa, w którym nie wykreślano podkroju pachy, a formy budowano z prostych linii. Informacje na temat sposobów krojenia ubiorów w Turcji zaczerpnąłem z publikacji Przemysława Mrozowskiego. Pisze on: „ Ciekawostką jest, że krawiec musiał kroić tak, aby wszystkie ścinki wykorzystać (…) Sam krój nie był skomplikowany, ubiór miał półkoliste wycięcie wokół szyi, z przodu był otwarty, z połą prawą zachodzącą na lewą.” Sylwetki w mojej kolekcji były komponowane na identycznych zasadach tak, aby wykorzystywać w całości zaprojektowane przeze mnie druki, nie generować ścinków i wykorzystywać surowce w stu procentach. Formy podporządkowane są ograniczeniom wynikającym z powierzchni używanych przeze mnie surowców.
Wykorzystane tkaniny i surowce pochodzą głównie z „drugiej ręki”. Zaopatrywałem się przede wszystkim w sklepach typu second hand. Stamtąd pochodzą na przykład obrusy oraz robotnicze koszulki polo, których używałem w całości upinając na manekinie, zszywając ze sobą po odpowiednim złożeniu, udrapowaniu, konstruując z nich autorskie formy. Dokonywałem upcyklingu starych swetrów, szalików oraz spodni, wykorzystując ich fragmenty do tworzenia patchworków, aplikacji, uzupełnień konstrukcji. Tekstylia pochodzą także z najtańszych sklepów z tkaninami, które w swojej ofercie mają głównie tkaniny stokowe, sprowadzane z Zachodu. Pochodzą one z nadwyżek produkcyjnych lub zostały odrzucone ze sklepów z uwagi na uszkodzenia i wady produkcyjne. Wybierałem surowce najtańsze lub dostawałem je za darmo jako dodatek do innych zakupów (bo np nikt nie chciał ich kupić od początku funkcjonowania sklepu). Wiele materiałów znajdowałem porzuconych w szkolnej pracowni krawieckiej. Na przykład próbniki tkanin i resztki. Ponadto w kolekcji zostały wykorzystane tanie techniczne tkaniny poliestrowe wodoodporne, przeznaczane na produkcję plecaków, oraz poliestrowy welur. Tkaniny poliestrowe drukowałem metodą transferu w autorskie kompozycje zaprojektowane za pomocą programów graficznych Paint. Uzupełnieniem kolekcji są tekstylia niekojarzące się z powszechnie rozumianą konfekcją np. wstążki do ozdabiania kwiatów, wspomniany koc, folia galanteryjna.
Najtrafniej moją kolekcję opisało polishfashionstories:
"Where colourful aesthetics of Sarmatism that dominated Polish Baroque, meet working-class clichés of communist-era fashion. Armada used second-hand clothing and elements of pre-owned textiles and transformed them into new forms of nearly haute-couture garments. The final effect presents both playful and grotesque interpretation of Polish common people's style within it's very characteristic elements."
OPIS
KAMPANIA
![](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_b8a7b4fdf10f4ac8ae4179ec3f68d91b~mv2.jpg/v1/fill/w_302,h_302,q_90/df01fc_b8a7b4fdf10f4ac8ae4179ec3f68d91b~mv2.jpg)
![](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_b05258ed4ed64701a765f28cd6679461~mv2.jpg/v1/fill/w_302,h_302,q_90/df01fc_b05258ed4ed64701a765f28cd6679461~mv2.jpg)
![](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_289ef59b3aab4c45961b1eb67895ae59~mv2.jpg/v1/fill/w_302,h_302,q_90/df01fc_289ef59b3aab4c45961b1eb67895ae59~mv2.jpg)
![](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_5e9812f4d89243978361f42206276678~mv2.jpg/v1/fill/w_302,h_302,q_90/df01fc_5e9812f4d89243978361f42206276678~mv2.jpg)
![](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_f7dddb2e98c34865acb9688722e31711~mv2.jpg/v1/fill/w_302,h_302,q_90/df01fc_f7dddb2e98c34865acb9688722e31711~mv2.jpg)
![](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_331270f87e794d7eb22cd07126405f10~mv2.jpg/v1/fill/w_302,h_302,q_90/df01fc_331270f87e794d7eb22cd07126405f10~mv2.jpg)
![](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_a4353c90f1a64e9dba91a58a109af9e6~mv2.jpg/v1/fill/w_302,h_302,q_90/df01fc_a4353c90f1a64e9dba91a58a109af9e6~mv2.jpg)
![](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_df4308a6bbac4254b42ff170e12ba5da~mv2.jpg/v1/fill/w_302,h_302,q_90/df01fc_df4308a6bbac4254b42ff170e12ba5da~mv2.jpg)
![](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_e0b3377e1bcc4a8aa1d2044aa14602a8~mv2.jpg/v1/fill/w_302,h_302,q_90/df01fc_e0b3377e1bcc4a8aa1d2044aa14602a8~mv2.jpg)
![](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_09eca349af51402c97851d66d61a9178~mv2.jpg/v1/fill/w_302,h_302,q_90/df01fc_09eca349af51402c97851d66d61a9178~mv2.jpg)
![](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_d29b3dc2194f4085a600f40523ba5c22~mv2.jpg/v1/fill/w_302,h_302,q_90/df01fc_d29b3dc2194f4085a600f40523ba5c22~mv2.jpg)
![](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_6315184e48344bf58db13ecaf7ae4c90~mv2.jpg/v1/fill/w_302,h_302,q_90/df01fc_6315184e48344bf58db13ecaf7ae4c90~mv2.jpg)
![](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_bed91267290b4ca2b8f08119545c7423~mv2.jpg/v1/fill/w_302,h_302,q_90/df01fc_bed91267290b4ca2b8f08119545c7423~mv2.jpg)
![](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_cad826b3354743e79ce903315d1f7c2f~mv2.jpg/v1/fill/w_302,h_302,q_90/df01fc_cad826b3354743e79ce903315d1f7c2f~mv2.jpg)
![](https://static.wixstatic.com/media/df01fc_126db2d1c6e641ad9c15c6b2d5fe5ef8~mv2.jpg/v1/fill/w_302,h_302,q_90/df01fc_126db2d1c6e641ad9c15c6b2d5fe5ef8~mv2.jpg)
WIDEO
LOOKBOOK
bottom of page