tomaszarmada

WYSTAWY INDYWIDUALNE:

  • 12.02.2022-14.03.2022 Armada-Królestwo- wystawa prezentująca projekty Tomasza Armady oczami fotografów i fotografek: Dawid Furkot, Natalia Kabanow, Michał Korta, Aga Murak, Karolina Wojtas. 

  • 3.11.2020-20.04.2021 Równorodność, indywidualna wystawa w Państwowym Muzeum Etnograficznym w Warszawie,

  • 07.06.2019 – 13.07.2019 “Niebieskie psy” z Pat Guzik w Gdańskiej Galerii Miejskiej

  • 16.05.2019 – 23.06.2019 Project Room. Wystawa Dom Mody Limanka “Ostatni pociąg do Warszawy” w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie

  • 22.02.2019 – 21.04. 2019 “Prototypy: Dom Mody Limanka. Nowa Kolekcja” w Muzeum Sztuki w Łodzi

  • 18.12.2016 – 20.12.2016 “Dzwoni Anna z Jerozolimy” -indywidualna wystawa malarstwa i tkaniny w Art_Inkubatorze w Łodzi

PREZENTACJE, POKAZY I PERFORMANCE:

  • 30.07.2022- Kurator i organizator pokazów na Scenie Głównej Parady Wolności, wraz z choreografką Madlen Revlon, premiera kolekcji Glamslur

  • 16.09.2022- Pokaz na wsi 

  • 20.10.2019 Pokaz mody podczas międzynarodowego festiwalu designu Designblok w Pradze, Czechy

  • 30.05.2019 Performans podczas otwarcia przeglądu filmów o modzie  “6 X Moda” w Kinoteatr Rialto, Silesia Film, w Katowicach

  • 17.05.2019 Pokaz mody, prezentacja dotychczasowych kolekcji podczas 10. urodzin magazynu K-mag, w Pałacu Zamoyskich w Warszawie

  • 12.10.2018 – 14.10.2018 Dom Mody Limanka w sztuce „Mieszkanie” na podstawie tekstu Calli Henkel & Maxa Pitegoffa, w ramach wystawy Peer-to-Peer. Praktyki kolektywne w nowej sztuce w Muzeum Sztuki w Łodzi

  • 10.11.2018 Pokaz mody “Konfekcja” KTW Fashion Week w Katowicach

  • 20.10.2018 Autorski performans “Pokaz na jednego modela” podczas Festiwalu Pomada w Warszawie

  • 14.09.2018 “NIECH ŻYJE WOLNOŚĆ I SWOBODA”- pokaz “Konfekcji” w ramach Festiwalu 4 Kultur Łodzi w Centralnym Muzeum Włókiennictwa

  • 30.11.2017 “W macicy utopii”, Dom Mody Limanka Czytanie performatywne Galeria WY Łódź

  • 14.10.2017 Pokaz na Project Fashion w Centrum Kultury Agora we Wrocławiu

  • 28.06.2017 – 1.07.2017 Pokazy mody na Fashion Stage Open'er Festiwal Gdynia 2017, 

  • 14.05.2017 Pokaz na zamknięciu Festiwal Filmu Awangardowego LAVA w Centrum Filmowym Kraków 

 

PROJEKTY I PLENERY MIĘDZYNARODOWE

  • 2014- Międzynarodowy Plener -Energia w Naturze zakończony wystawami w Polsce i na Litwie Plener zakończył się 4 wystawami: 

    • Podczas Wschodniego Kongresu gospodarczego w Białymstoku 18.09.2014-19.09.2014 

    •  na gali wręczenia nagród Polish Business Awards 2014 w Wilnie 17.11.2014

    •  w siedzibie LITGRID AB w Wilnie 8.04.2015-28.05.2015 

    •  w ramach Kulturos natkis w siedzibie Vilnuys Dailes Akademia w Wilnie 18.06.2015-25.06.2015 

  • 2015 Międzynarodowy projekt -Symbole tożsamości zakończony wystawami w Polsce i na Ukrainie min. w Galerii Look w Centrum Promocji Mody Łódzkiej ASP, w Muzeum Etnografii i Przemysłu Artystycznego we Lwowie, w  Muzeum im. Oskara Kolberga w Przysusze

  • 2016 Міжнародний пленер Художнього Текстилю- Międzynarodowy Plener Tkaniny Artystycznej na Ukrainie (XIX edycja), podczas którego prezentował swoje prace na Międzynarodowej konferencji „Рукотворні тканини – реалії сьогодення” w Narodowym Muzeum Huculszczyzny i Pokucia im. Jozafata Kobrynskiego w Kołomyi na Ukrainie, oraz na wystawie w Gallery LNAM we Lwowie 

 

WYBRANE WYSTAWY ZBIOROWE

  • 05.2022- „Dress code. Sztuka i moda” Desa Unicum 

  • 16.09.2021 – 16.01.2022 Ukraina Wzajemne Spojrzenia Międzynarodowe Centrum Kultury w Krakowie 

  • 16.07.2021 – 26.09.2021 Wołają na mnie Cygan, choć tak się nie nazywam Gdańska Galeria Miejska 

  • 4.05.2020 – 25.05.2020 Nie-pokoje Gdańska Galeria Miejska

  • 2020 Kradzieże i zniszczenia Galerii Arsenał w Białymstoku

  • 5.07.2019 – 12.09.2019 NIEBEZPIECZNE UJĘCIA. 100 LAT FOTOGRAFII MODY W POLSCE Instytut Fotografii Fort w Warszawie

  • 28.10.2018 – 13.01.2019 Wielcy sarmaci tego kraju / Wielkie sarmatki tego kraju w BWA Tarnów

  • 8.08.2018  “Queer Spaces Of Re-Sis-Tance” w OKO Cultural Melting Point w Amsterdamie.

  • 2018 Chłoporobotnik i boa grzechotnik, Galeria Arsenał, Białystok

  • 6.07.2018 – 10.09.2018 ŻYCIE JEST PODWÓRKIEM, INSPIRACJE 2018 w Trafostacji Sztuki w Szczecinie

  • 23.03.2018 – 22.04.2018 Slavica w Galeria Szara Kamienica w Krakowie

  • 9.06.2017 – 11.06.2017 Wydarzenie artystyczne Domu Mody Limanka “Centrum Taniej Sztuki” w ramach wystawy w Galerii Czynnej podczas Festiwalu Blask Brzask w Łodzi

 

TOMASZ ARMADA, ur. 1994 ur. 1994 projektant ubioru, artysta wizualny, kostiumograf, edukator.

 

Na początku sierpnia 2021 pojawiłem się w amerykańskim magazynie Vogue, który wskazał 27 młodych, najciekawszych i niezależnych projektantów mody na świecie w artykule, World Class: Meet the New Generation of Global Independent Designers.

 

Byłem stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Z  wyróżnieniem rektora ukończyłem studia na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi na Wydziale Tkaniny i ubioru na kierunkach i specjalizacjach: projektowanie ubioru, obuwia, dzianiny i tkaniny drukowanej.

 

Jestem laureatem i zwycięzcą wielu konkursów min: Project room CSW Zamek Ujazdowski, Fashion designer awards, EcoMade Festival, Łódź miastem talentów.  Zdobywcą  nagrody Prezydent Miasta Łodzi za osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej za rok 2021.  

Uczestnikiem wielu krajowych i międzynarodowych projektów, plenerów i wystaw. 

Autorem  wielu pokazów i performansów. 

Kuratorem i organizatorem pokazów na scenie głównej Parady Wolności w Łodzi.

Realizowałem projekty dla najważniejszych w Polsce instytucji kulturalnych, muzeów i teatrów, programu Top Model oraz festiwali min. Porsche Scopes, Parada Wolności, a także kostiumów najważniejszych polskich artystek: Maryla Rodowicz, Young Leosia, Małgorzata Godlewska, Bella Ćwir i Siksa. 

Prowadzę autorskie zajęcia z projektowania mody na School of Form w Warszawie oraz gościnne wykłady performatywne i warsztaty na Akademii Sztuki w Szczecinie, UAM w Poznaniu.

Byłem członkiem rady programowej Modopolis- Forum Polskiej Mody w latach 2019 i 2020.

Założycielem byłego kolektywu artystycznego Dom Mody Limanka. 

Współpracowałem  z Łódzką Fundacją Działania organizując warsztaty dla dzieci w ramach Świetlic artystycznych.

Mojej twórczości towarzyszyły artykuły, publikacje i reportaże w najbardziej prestiżowych magazynach branżowych dotyczących mody, sztuk wizualnych i wielu mediach min.: Vogue USA, Vogue Polska, Calvert journal, Kaltblut Magazine, Elle, Glamour, Harpers bazaar, Esquire, Playboy, Kmag, Hiro, I-d vice, culture.pl, dwutygodnik,  Contemporary Lynx, Magazyn Szum, Pismo Widok, Powidoki, Dzień dobry TVN, Wirtualna Polska. 

Współpracuje z magazynem Poptown gdzie ukazuje się jego cykl tekstów “Kreatura Mody”

 

Moja filozofia projektowania wywodzi się ze sprzeciwu wobec współczesnej mody. 

Krytykuję masową produkcję, sezonowość mody, nadmierną eksploatację ekosystemu, wyzysk pracowniczy w koncernach. Ważnym aspektem mojej twórczości są działania i usługi edukacyjne, tworzenie wraz z odbiorcami społeczności, uświadamianie grupy klientów i adeptów projektowania o  konieczności radzenia sobie z efektami katastrofy ekologicznej i nadmiaru produkcji. Popularyzuje zrównoważone, odpowiedzialne i ekologiczne projektowanie mody cyrkularnej z recyklingu i w zamkniętym obiegu. 

Swojemu klientowi oferuję autorski projekt, o najwyższych walorach artystycznych/wzorniczych oraz wysokiej jakości wykonania i surowców, szyty na miarę oczekiwań.

Zajmuję się projektowaniem i własnoręcznym wykonywaniem unikatowych projektów lub krótkich serii różnymi metodami upcyclingu w wydaniu premium ze starannie wyselekcjonowanych surowców min.: z materiałów garniturowych, lnów, welurów, żakardów, cekinów i innych nadmiarów, resztek poprodukcyjnych i odpadów pogardzanych przez system mody. Na rynku wyróżnia mnie niepowtarzalność projektów, unikalne wzornictwo, autorskie konstrukcje zero waste, niecodzienne zestawienia materiałów, kolorów i faktur, wykonywanie wszystkich ubrań w duchu mody odpowiedzialnej, możliwość personalizacji projektów, oraz szycia na miarę, a także z wybranych przez klienta surowców. Wykonuję także unikatowe projekty szyte ręcznie, obfitujace w eksperymentalne konstrukcje, autorskie nadruki, czy własnoręcznie wykonywane lub projektowane tkaniny i dzianiny.

Wykorzystuję  wykorzystuje strategie recyklingu, upcyklingu,„bieda-szyku”, działań subwersywnych i dekonstrukcyjnych oraz korzystam z estetyk wypartych przez kulturę dominującą, łączy bieguny estetyczne (kultura niska i wysoka),

Swoimi działaniami osadzam design i projektowanie w kontekście kultury, sztuk wizualnych i performatywnych, szukając krytycznego potencjału w modzie, zbliżam ją do świata sztuki. W swoich  unikatowych projektach radykalnie podchodzę do kwestii recyklingu, wykorzystywałem odpady, zbierałem nawet resztki materiałów po swoich projektach i nitki, które zamieniam w unikatowe tkaniny, często szyje z niekonwencjonalnych tekstyliów z recyklingu nie zapominam jednak o użyteczności tych projektów —dlatego mają podszewki, odpowiednie wykończenia, a te najbardziej wymagające: wywietrzniki, rozcięcia itp korzystam z tkanin metrażowych, ale staram się, by były stokami, lub miały ekologiczne certyfikaty i były produkowane lokalnie. muszą być autorskie, pokryte grafikami, lub ręcznie wykonanymi zdobieniami. Wielokrotnie przerabiałem swoje projekty. Dokonuję też bezpłatnie reparacji, gdy się uszkadzają. Chcę jeszcze bardziej przedłużyć ich żywotność, nadać im historię

 

Moje projekty cechują wysokie walory estetyczne, osadzenie koncepcji i projektów w lokalnym lub innym kontekście (w historii, tradycji, historii sztuki i designu) min. ubiorem narodowym (sarmackim) lub ludowym. Od początku działalności inspirowali mnie projektanci, którzy byli prekursorami dekonstrukcji. Chciałem być tacy jak oni, tylko w polskim wydaniu.  Ukazuje polską estetykę w egzotycznym i przerysowanym wydaniu. Inspiruje go historia wielokulturowej i awangardowej Łodzi.

Fascynują mnie sklepy z odzieżą używaną, opuszczone szwalnie, magazyny i wyszukiwanie vintagowych tkanin, które mają wartość nostalgiczną. 

Projektowałem dla innych marek takich jak Porsche, UEG, Odio Tees X Jakub Pieczarkowski. Mieszkam i pracuję w Łodzi, gdzie zgromadziłem bazę podwykonawców: krawcowych, szwalni, krojowni, drukarni, dostawców, oraz pracownię z kompletnym park maszynowy umożliwiający realizowanie najbardziej złożonych i skomplikowanych projektów. 

od 2.11.2021 prowadzę działalność gospodarczą min.  w zakresie specjalistycznego projektowania, produkcji odzieży,  działalność wspomagająca wystawianie przedstawień artystycznych, działania edukacyjne. Prowadzę sklep internetowy  tomaszarmada.com, oraz stacjonarny showroom wraz z projektantką Dominiką Ciemięgą w strefie Piotrkowska 217 w Łodzi, gdzie odbywają się cykliczne pop-up store min. Komunia 11 i 12.06, Najtańszy Upcycling w Europie 27 i 28.08, czy Premiera Kolekcji Pogrzebowych, która odbędzie się 11-12-13 listopada.

NAGRODY:

  • 2021  Zdobywca nagrody prezydent miasta Łodzi za osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej

  • 2020 1 Nagroda Project room za film “Ostatni pociąg do Warszawy”

  • 2019 Finalista Fashion designer awards 2019

  • 2017 Zwycięzca Eco Made 2017

  • 2017 Wyróżnienia Rektora na 22.Gali Dyplomowej ASP 

  • 2016 Zwycięzca konkursu Łódź miastem talentów 2016, 

 

PANELE DYSKUSYJNE, FORA, WYKŁADY

  • “W roli głównej: kostiumograf” wykład performatywny w ramach festiwalu Nowa Siła Kuratorksa w Poznaniu,  Organizatorzy:Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, Stowarzyszenie Wspólne

  • 26.03-13.05.2022 prowadzenie warsztatów Projektowania konceptualnego w ramach projektu POWER w Akademii Sztuki w Szczecinie

  • od października 2021 wykładowca School Of Form Uniwersytet SWPS w Warszawie, Fashion Design

  • 7.11.2020 Prowadzenie panelu dyskusyjnego PIONIERZY w ramach Modopolis 3 Forum Mody Polskiej

  • 14.12.2019 Gość forum: Porozmawiajmy o gustach, prowadzenie Michał Piernikowski, w ramach projektu Rzeczy Kultowe,  w Państwowym Muzeum Etnograficzne w Warszawie

  • Gość festiwalu Ars Independent Katowice wraz z Jakubem Dylewskim współtwórcą teledysku “Drogie ciuchy” Belli Ćwir

  • 26.11.2018 Panel dyskusyjny: POLSKA MODA. Czy pojęcie „polska moda” jest możliwe do zdefiniowania i czy istnieje taka potrzeba?  prowadzenie Marcin Różyc, w ramach Modopolis- Pierwszego Forum Polskiej Mody  

PROJEKTY FILMOWE:

  • 2018 Bella Ćwir Drogie ciuchy

  • 2019 Dom Mody Limanka Ostatni pociąg do Warszawy

PROJEKTY TEATRALNE:

  • 2022 kostiumy do spektaklu “Wróg ludu” w reżyserii Anny Augustynowicz Teatr Nowy w Poznaniu

  • 2021 kostiumy do spektaklu "Odlot" w reżyserii Anny Augustynowicz Teatr Współczesny w Szczecinie, 

  • 2021  kostiumy do spektaklu "Taniec o końcu świata" Pauliny Wycichowskiej w Scenie Wspólnej w Poznaniu, 

  • 2021 KOSTIUMY DO RITE OF SPRING: THE PRELUDE. CONCEPT, CHOREOGRAPHY, PERFORMANCE, SOUND MIX: MONIKA BŁASZCZAK, LUISA MATEO DEUPLEICH ROZO

  • 2021 kostiumy do opery ‘Gwałt na Lukrecji” w reżyserii Kamili Siwińskiej w Polskiej Operze Królewskiej w Warszawie

  • 2021 scenografia i reżyseria światła do spektaklu “O czynach niszczących opowieść” Siksy w Komunie Warszawa

  • 2021 kostiumy do spektaklu  "Kongres futurologiczny" w reżyserii Agnieszki Jakimiak, koprodukcja Teatr Współczesny we Wrocławiu oraz Teatr Współczesny w Szczecinie, 

  • 2020 kostiumy do spektaklu  “Beckomberga” w reżyserii Anny Augustynowicz Teatr Współczesny w Szczecinie,  

  • 2020 kostiumy do spektaklu “Król Lear” w reżyserii Anny Augustynowicz, koprodukcja Teatru im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy, oraz Teatru im. Jana Kochanowskiego w Opolu, 

  • 2020 kostiumy do spektaklu tanecznego “POJZON” w reżyserii Marty Ziółek w Polskim Teatrze Tańca w Poznaniu, 

  • 2020 kostiumy do spektaklu  “Dzieci widzą duchy” w reżyserii Mariusza Grzegorzka w Teatrze im. Stefana Jaracza w Łodzi, 

  • 2019 kostiumy do spektaklu “Kaspar Hauser” w reżyserii Jakuba Skrzywanka w Teatrze Współczesnym w Szczecinie,

  • 2019 kostiumy do spektaklu dyplomowego “Nie jedz tego to jest na święta” w reżyserii Mariusza Grzegorzka, w Teatrze Studyjnym Szkoły Filmowej w Łodzi, 

  • 2019 kostiumy do spektaklu “Więcej niż jedno zwierze” w reżyserii Roberta Wasiewicza, w Studio Teatr Galeria w Warszawie, 

  • 2019 wraz z Martyną Konieczny, kostiumy do spektaklu “Śliskie słowa” w reżyserii Artura Urbańskiego, w Teatrze Studyjnym Szkoły Filmowej w Łodzi

  • 2018 kostiumy do spektaklu dyplomowego  “Pomysłowe mebelki z gąbki” w reżyserii Mariusza Grzegorzka, w Teatrze Studyjnym Szkoły Filmowej w Łodzi

 

WYBRANE REALIZACJE KOSTIUMOGRAFICZNE:

  • 2021 Young Leosia- kostium na zakończenie trasy Hulanki na Torwarze

  • 2021 współpraca z festiwalem Porsche Scopes- zaprojektowanie merchu i ubrań dla staffu, oraz kostiumów do instalacji Rafała Dominika i Ady Zielińskiej

  • 2021 Maryla Rodowicz festiwal w Opolu 2021

  • 2020 stylizacje do 9 edycji Top Model Polska

  • 2020 Maryla Rodowicz na Sylwestrze Marzeń w Zakopanem

  • 2019 Maria Magdalena Kozłowska: “European Songs” na Belluard Bollwerk International Festival w Fribourgu, Szwajcaria,

  • 2019 Marta Ziółek: “Nawiedzenia i ekstazy na placu” w Zodiak Warszawski Pawilon Architektury w Warszawie,Fundacja Bęc Zmiana

  • 2019 Siksa” Poskromienie złośnicy”  w TR Warszawa, ramach Biennale Warszawa,

  • 2018 “Benefis Siksy” w Teatrze Polskim w Poznaniu od 1875r

 

PRACE W KOLEKCJACH I ZBIORACH: 

Państwowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie,

Muzeum Sztuki w Łodzi https://zasoby.msl.org.pl/